美術教師讀書筆記心得
寫心得的過程中,需要對所學的知識、技能或者經驗進行總結和反思,有助于提升自我修養和素質。優秀的美術教師讀書筆記心得要怎么寫?下面給大家整理美術教師讀書筆記心得,希望對大家能有幫助。
美術教師讀書筆記心得篇1
通過今年的國培,我聽到了大量優秀的示范課。通過學習我的感受頗深,找到了自己身上的不足和差異,學到了優秀的經驗和方法。這是是給我“充電”的機會,我很幸運。
1、教師獨特的魅力感染了我。
老師們在課堂上從容的表現及超強的駕馭課堂的能力是值得我去學習的,這種活力不僅能深深吸引學生,而且也讓我們聽課的老師留有深刻的印象。教師的親和力都很強,讓人覺得平易近人,有的老師在課堂上多次稱呼學生“孩子們”,更是拉近了教師和學生的距離。
2、新穎的教學設計吸引了我。
3、教師的語言藝術打動了我。
曾經聽一位教授說過“美術課上,教師要時時刻刻向學生滲透美。”不止是美的畫面、美的工藝品,還要有美的外表和語言。教師們在課堂上都有如詩如畫般的動聽語言,讓我覺得自己的文學修養差太多了,在我的課堂上缺少這么漂亮的詞句,應該在今后的教學中注重自己的語言藝術。
在這次培訓中,我懂得了教學目標、教學重點和難點是一個人的骨頭,教學過程是這個人的肉,而教學設計是這個人的服飾,這個比喻讓我重新認識了這幾者之間的關系,對今后的課程設計有很大的幫助。感受最深的就是要定位自己的教學風格,上特色課,選擇適合自己的教學方法和模式,運用自己的特長,發揮自己的優點,這樣能把課上的更真實、更有味道。這個提議給了我很多的靈感,也為了我今后的教學指定了方向。
“以我對美術的執著,為學生搭起一道美麗的彩虹?!弊屛颐靼琢艘朐诮逃聵I上有所成就,最起碼的是要熱愛這項事業,熱愛我們的學生,今天我們教他們美術知識,并不是要培養專業的美術人才,而是要培養他們的審美情趣,就算把他們都培養成美術愛好者也是我們的成功,從多方面培養人。還有,美術知識不能枯燥復雜的講,要和生活聯系在一起,要有實效性,有應用性。
在教學上我的經驗還不足,在專業能力及個人素質上還有待提高,作為年輕的教師,必須多學、多看、多聽、多練、多琢磨,不上進就意味著落后,我要走的路還很長,一定再接再勵,爭取更大的進步!
美術教師讀書筆記心得篇2
回首這兩天的學習,是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次美術教師培訓即將結束了,我由衷覺得時間沒白花,而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的,我受益匪淺。在此次專家教授講授的每一節課,每一個講座都很精彩,在專業教師提高專業水平同時,我更關注其授課方法。
專業講座課中值得我學習的東西很多很多,總結起來有以下四點:
一、在專業教師的課堂中,我領悟到:
不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿足了我的需求。兩天的&39;聽課研討培訓結束了,但我的學習并未結束,相反,以此為契機,它才剛剛開始。
二、轉變思想觀念:
隨著社會的發展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成??朴^念已經過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,為孩子選擇全面發展的素質教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念,轉變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發展,做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。
三、加強學習:
過去不代表未來,要轉變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙,每個教學環節我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術的熏陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書?!毕嘈抛约耗軋猿?。
四、學會反思:
蘇霍姆林斯基曾經說過:“只有善于分析自己工作的教師,才能成為得力的有經驗的教師?!辈ㄋ辜{也說過:“沒有反思的經驗是狹隘的經驗,至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考,那么他的教學水平的發展將大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我雖然有過反思,但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行,只是在頭腦里想想就過了。
在以后的工作中,我一定而且必須要學會總結反思,以逐步提高自己的教學水平。
美術教師讀書筆記心得篇3
我任教美術有___年的時間了,這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力, 教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響,我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規,其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”,思想不解放,創新才能被嚴重束縛,是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。
其一:我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化含量, 使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識??梢阅卯數氐娘L俗,如宜興的紫沙壺進行教學 。
第二:加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,改變教師是課堂教學的惟一主角的現象,應提倡師生間的情感交流和平等關系。
第三:應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系, 與學生生活經驗的聯系, 培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四:應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
第五:應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發學生學習美術的興趣。
古語說:“水至清則無魚,文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么,什么樣的課才能吸引學生呢?才是一節好的美術課呢?俗話說:“良好的開端是成功的一半”。一本好書,一部電影,要吸引住讀者、觀眾,精彩的開頭是必不可少的,上課也同樣如此,沒有精彩的開場白如何吸引學生呢?所以,一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好,先聲奪人,就能激發情趣,創設意境,激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望,就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教于樂”,這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生,使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術,是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以,我們在設計教學導語時,可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音,從而喚起一種審美的快感。我認為,可以通過三個方面達到目的。
(一)、圖片欣賞法
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課,可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影,豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力,從而將學生引入課堂教學。
(二)、興趣激發法
心理學研究證明:“最大最持久的學習動機,是學生對學科內容的內在興趣”,只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多,從以下幾個方面可以調動學生的積極性:
1、運用實物導入
實物是最直觀的,也是最有效的教學工具之一。有時,千言萬語的,不如一覽實物,它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了,把實物運用到課堂上,不僅可以使內容變得通俗易懂,也可以激發學生的興趣,加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時,我取出學生常見的標志給學生看,發現他們的注意力一下子集中起來,變得非常興,課堂氣氛立即活躍起來。
2、運用謎語導入
生活中沒幽默是乏味的,同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查,從中得出結論:學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中,如能運用詼諧幽默的語言,教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離,使師生形成心理上的相容,共同投入新的教學情境之中。
3、運用故事導入
兒童喜歡聽故事,他們一聽故事,會興致勃勃,注意力高度集中,引述與上課內容有關的故事導入新課,將會激發學生學習的興趣。
(三)、想象激發法
黑格爾曾說過:“真正的創造就是藝術想象的活動”,但真正的想象是需要有情感體驗的,沒有情感的作用,想象就成了無源之水,無本之木了,想象的內容是自由的、寬廣的,所以,我們在美術教學中,可通過各種方法,如生動的語法描述,音樂的欣賞,畫面的展示,學生的表演等作為導入,為學生創設情境,從而提高的想象力。另外,一節好的美術課除了要有好的導入,教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情,讓學生了解美,學會創造美的能力。
一、讓學生想畫,激發創造欲望。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效,首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感,有一種想畫的沖動。
1、展示優秀的同齡學生美術作品,激發創造意識。
在美術活動中,我收集了許多優秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品,雖不是十分完美的藝術品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭,甚至是想超越的愿望。
2、創設情境,激發興趣
美術的內容在身邊隨處可見,訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛,創設情境,以此激發學生的學習興趣,使他們產生強烈的創作激情。此外,安排些有意外效果的作業,有意識地多鼓勵、表揚,都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
二、讓學生敢畫,勇于表現自我個性?! Τ踔袑W生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識,繪畫中的勇于表現自我,從某種意義方法上說就是一種成功。因此,教師要設法消除學生的膽怯心理,幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣,引導他們積極的進行學習和探索,培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異,鼓勵學生的創新意識。
在學生創作中,教師要善于發現每個學生各自的才能,引導他們把創新的意識表現在紙上;課堂教學中,我經常喜歡提問學生,及時了解他們的構思想法,引導他們將之表現在創作中。評價時,盡量地在學生作品中找閃光點,加以表揚,使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣,以免使學生的心理上產生陰影,形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練,強調基礎知識。
在繪畫的過程中,決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法,如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創造成功的快樂,而且能增強他們的自信,從而放膽去畫,去表現自我個性。
三、讓學生會畫,體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中,學生只是表現出想畫、敢畫,還是遠遠不夠的,因為這些還不是創作的最終目的。因此,教師要加以正確的引導,幫助他們實現創作成功的目標。
1、觀察力的培養
觀察在繪畫中是極為重要的,沒有它作為畫畫的基礎,就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中,不斷積累素材,儲存了大量的形象,為創作活動出成效奠定了基礎。
2、啟發富于想象的構想
愛好想象是學生的天性。教學中,我常常提出問題并給學生思考想象的空間,啟發加強想象的豐富性,集中想象的方向性;或用形象的語言描述,激發他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發,幫助他們拓寬思路,提高畫面的生動程度。
總而言之,在以后的學習生活中不斷地總結經驗,學會運用更多、更好的教學方法,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格,提高學生繪畫的質量。
美術教師讀書筆記心得篇4
通過這篇反思文章,能讓我們看出這位教師上美術課的精彩。美術這一科目很多教師和學生都會覺得它并不是主科,可以不用上那么認真。而從這篇反思里讓我們了解到"美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下工夫來思考、推敲。"
美術是一門特別的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力,發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣,教師在上面畫,學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中,在課堂中以學生為主體,使學生成為課堂的主人;在作業過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園,讓學生樂在其中。
美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下工夫來思考、推敲。
一、課前的準備
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單,它還需要有更為廣泛的內容。如在,教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍,我在課前準備了一些民族味較濃的曲子,這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術,有什么樣的特點,剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的,還要靠老師長期的一些積累,才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。
二、課堂的教學
課堂的教學是重點,很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道,課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證,這也是大多數教師認可的一個原則??赏行╊愋偷拿佬g課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課,也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力,這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如,不僅要剪的像樣,還要分清楚陽刻與陰刻的區別,這樣勢必就給此課增加了難度,授課教師就會考慮小組分工合作,相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得“雜亂無章”,問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說,國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正,他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作,學生甚至還可以畫在桌子上,還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過:“在丟勒中學,學生作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫?!蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序,但一味的整齊、安靜,往往會抹殺孩子的自由發展的個性,限制孩子的創造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如,又要做到不放縱,不壓制。例如:可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體,引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活??梢詭ьI學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙,還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為,有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂,反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍,感覺是那樣的貼近自己,其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想,一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級,我們上美術課的目的就只有一個,通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力。但在美術課堂教學這條道路中,我還有很多不足的地方,在以后的教學過程中,我還將會繼續不斷提高自身的美術素質,不斷的改進自己的教學方法,爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時,努力為學生營造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受,一種娛樂。
美術教師讀書筆記心得篇5
20__年11月,我有幸成為教育局組織的中小學美術骨干教師培訓班的一員。本次培訓內容豐富,形式多樣,組織了學員與專家交流互動,美術課堂教學觀摩等活動。我感到,此次培訓準備充分,教學理念新穎,對教師教學實際有很大幫助。以下是本次培訓的心得體會:
一、更新教學理念,解讀新課程標準。
本次培訓旨在為一線中小學美術教師解讀美術新課程標準,提高美術教師對美術新課程標準的正確把握的能力。這一主題主要浙江湖州吳興實驗中學徐軍教授講解。徐教授是博士生導師,教育部基礎教育課程改革美術課程標準研制課題組組長,教育部中小學美術教材審查委員,中國美術教育專業委員會理事。他在報告中從學習與思考兩種層面指向展開,深入剖析了美術新課程標準修訂的教育背景與思考,美術課程方案與美術課程的位置,中小學階段學生核心素養指標體系中的人文審美細化,美術課程的結構,幾個值得大家思考的問題等多個方面為在場學員們做了翔實生動的講解。
二、加強教師研究、總結意識與能力。
本次培訓著重加強教師自我完善,自我提高,總結教學經驗與反思的能力的培養,專家講座中尤其印象深刻的是《美術教師教育研究與成果呈現的方法與技巧》講座。講述了論文撰寫的注意事項,什么樣的文章最受歡迎?認為編輯在評審教育論文的標準是:
1、有觀點,有靈魂。
2、內容充實,不空洞。
3、思路清晰,結構明確。
4、文字流暢,表達到位。
專家還講到,藝術貴在創新,藝術教育研究也需要創新,而目前我國的絕大部分美術教師教育研究的課題缺乏創意,基本呈現一哄而上的態勢。大部分研究都屬于重復研究,資源被大量浪費,指導價值反而被重復。
我感到,許多一線的美術教師,教學經驗豐富,一直是認真執著的追求者,努力在自己的本職工作中做出自己的貢獻,但是,我們還缺乏先進的教育理念,缺乏理論總結的能力,在本次培訓中能與崔老師這樣近距離接觸,了解教育研究與成果呈現的方法與技巧,確實對美術教師教學水平,教育研究,有很大幫助。
三、聯系課堂實際教學,提高教師教學能力。
本次培訓中注重提升美術教師課堂教學能力,使美術教師從思想上認識到提升課堂教學能力的重要性。蔡士靜專家做了《國內外美術教育案例與比較》的報告。在報告中她為學員們介紹了一位美國教師的教學設計,解讀了影響課堂的幾個因素,教與學的條件,制作微視頻的方法步驟,來自英國的案例。南京師范大學的秦華老師的《反思的力量》講座中建議學員們做電子筆記并推薦了基本書,在講座中還播放了吳興中學徐軍老師制作的微視頻《寂寞的繁華》等內容。我感到,只有提升課堂教學能力,才能提高課堂教學效率,才能提高課堂教學質量。通過本次培訓,教師開闊了視野,教育觀念得到轉變,課堂教學能力也有較大提升。
四、完善自我、提升個人素養。
本次培訓中李榮華教授為我們做的《美術教育研究的踐行者-----漫談名師具備的素養》中旨在提高美術教師科研實踐能力,主要從課題研究、論文撰寫、案例研究,反思的內容等幾個方面進行闡述。美術教師應不斷完善自我,提升個人素養。我感到,作為一線的美術教師,每天忙于自己的工作,雖然積累了大量的教學經驗,但不注重總結與反思,尤其是有些老教師職稱評完了,教科研工作就停止不前了,認為把課上好了就行了。一位優秀的教師,應不斷提高自己的教學水平,不斷將自己的教學經驗論文的形式展現,進一步推廣新教學理念,為美術教育的發展貢獻自己的力量。
印象特別深的是李洪波老師的報告《新時期中小學美術教育特點及策略》中,提到教師教學中需要轉變觀念的問題,以前感覺這些理念很空洞,但在劉老師的報告中,覺得是那樣的觸手可及。他說要因材施教就是要了解每一個孩子,每一個人都是不同的,不是所有的孩子都能成為畫家,而是畫家小的時候也不都是天才。而且我們的教育不是要把每一個孩子都培養成畫家,社會需要各種各樣的人才。他提出美術教育重點是教育,以知識為載體,促進人的全面發展。從李老師的報告中,我了解到學生的美術學習態度的變化規律:在繪畫發展階級,從小學到高中是學生身心發展變化最大的時期,即小學一到四年級學生對美術普遍保持興趣,五到六年級對美術興趣開始下降,因而學生對美術學習的態度也極不穩定,對我們的教學工作形成極大地挑戰,從而作為美術教師的我應該想辦法如何讓學生對美術保持一定的興趣。興趣是學習美術的基本動力。我想首先在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。其次要用真心、真情的去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神。同時教師要放的開,注重師生互動,大力利用肢體語言及優美的語言的應用,充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、精心準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之余,我們交換了各自的教學經驗,分享了各自的教育心得,為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代,擁有知識才能搶占先機,不斷更新知識,更新觀念,才能緊跟社會發展潮流。在今后的教學生涯中,我將努力把本次所學的理論知識,認真貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心,不斷堅持學習與探索,不斷豐厚自己的教學技能,竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝,靈活多樣。通過培訓,讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作,讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。相信在今后的工作中我會帶著收獲,帶著感悟,帶著新的教學理念,不斷前行,開拓出自己的一片新天地。
美術教師讀書筆記心得篇6
距離學習已經整整過去一個月,一直想把這份收獲記載于這里,工作之余過來品品,可能是充實于其他的課業吧,反正是收集恨晚!哇酷哈哈蜜蜜呼呼。工作中的這點點學習時間酷似珍寶,捧在手心中細品他們給予我的書香筆墨。
20__年6月6日,我在省軍星藝術學校參加了吉林省省級中小學美術骨干教師的培訓,感到十分榮幸。雖然這一天恰逢我們的傳統節日――端午節,但我們的各位專家都座無虛席的來到培訓班的開學典禮上,尤其是看到72歲中國美協理事著名畫家、中國美術家協會會員戴成有書畫院院長――戴成有先生在這一天早上特意從北京人民大會堂《北國風光》的繪制現場趕到開班儀式上時,為我們親自畫作時,更是感到必無比的幸福和激動。讓我們感受到了省教育廳體衛藝教育處處長和各位教授專家都放棄了在節日里和家人團聚的機會與我們來自各個地區的老師共同加入學習的美好時光,心中倍感溫馨而難忘。
雖然僅有一周的培訓時間,但每天的感覺是快樂而又充實,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一周的培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點,吸取精華,真心探討。帶著累累的碩果,踏上新的教育征程之際,回首培訓歷程的足跡,發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高,而且教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了升華??傊@次的培訓經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次培訓心得體會:
一、轉變角色,認真進入學習狀態。
這次的培訓內容包括中國畫、書法、水彩、水粉、油畫、人物畫的創作、書法欣賞與創作,寫意山水創作,寫意花鳥創作等。在開班儀式上,省教育廳體衛藝處劉強處長對全體學員寄予了“樹大氣,立大志,做實踐家,理論家,教育家”的殷切希望。書畫院趙明仁副院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員),認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員,把握機遇,努力學習。
在培訓期間,我嚴格遵守培訓時間,認真觀摩,做了大量作品收集。我們與專家對話,與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識,只是滄海一粟。教師的“那桶水”,已成為杯水車薪,滿足不了學生的需求。因此,要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地學習,不斷的給自己的知識海洋注入新的生命,不斷的提升自己的文化素養。
二、聆聽講座,提升自己。
在培訓中,我聆聽了許多專家關于國畫筆墨方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風范。他們結合自身的繪畫體會,以豐富的知識內涵對中國畫繪畫技法方面進行精辟的闡述,撥開了我在繪畫中遇到的重重迷霧,使我的眼前豁然開朗。
東北師范大學美術學院教授、碩士研究生導師――苗根源教授給我們系統的講授了中國畫――寫意山水創作,這次培訓也恰逢我在師大研究生學習中的苗根源導師,與恩師的再次見面,又多了幾分感激和懷念。苗教授講到“藝術創作離不開自我,它是自然課題的基礎,是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多,要不斷給自己充電,加強自身的素質,創作出更多好的作品。
苗教授講授了寫意花鳥畫創作,邊講邊示范,他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上,率性而為,隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余,暢盡胸中逸氣,具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外苗教授還讓學員們盡情作畫,現場一對一的指導,讓我們在佩服教授繪畫技法的同時,更被他平易近人、認真教學的態度所折服。
接下來的學習中苗教授給我們講授了人物畫創作,系統講解了人物畫的概念、特點、基本的造型規律和基礎技法。講到畫人物畫必須兼能花鳥山水;要有文學修養;人物畫上色技法上要染結構,染高處,注意亮部,筆墨技法上要有墨還要有筆。書畫院的趙副院長給我們講授了速寫的技法以及如何為西畫、中國畫服務。他們的講授使我收益非淺。
師范大學碩士生導師、教授利用兩天時間給我們講授了畫色彩要先重后淺,先色后粉,先濕后干,先整體后局部,先暗后明,表現主體大關系要重點突出特點,短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧,使我對于繪畫的理解發生了很大的變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任,表現出了一種大師的風范。另外宮苗教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流,了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津,他平易近人的態度使人倍感溫暖,兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神著實令我敬佩。
書畫院的施教授講授了書法的創作與欣賞,使我不僅欣賞了優秀的書法作品還了解了書法的各種書體,傳統的繼承與發揚,現代書者的風格風范。
另外,我們還有機會重拾畫筆,進行了大量的寫意畫練習。其中在幾位教授的一張張即興速寫的帶動下,我們每位學員交了作業,有了很大的收獲,在寫生期間,雖然感覺筆觸生疏,但是在書畫學院幾位教授和講師的指導下,在學員相互的交流中,我的繪畫技法得到了很大程度的提高。
三、拓寬視野,更新觀念。
我常想:能參加這樣的培訓學習,是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定,大家對我寄予了厚望。這次能有這樣一個學習交流的機會,我真的很珍惜。通過學習,拓寬了視野,我不僅要改變那種傳統的教育觀念,樹立正確的師生觀,而且要增強熱愛教育事業的信念。
在培訓將要結束時,軍星藝術學校的工作人員在有限的條件下為我們全省美術教師布置了展廳,進行了書法、中國畫、水粉水彩油畫等作品的交流展出。這一次的展出把我們的此次學習推向了高潮,展廳里四處閃爍著閃光燈,每個作品角落都留念著作者和恩師們、同學們、老鄉們的合影。讓我感受到了此次前來學習的“營養大餐”,讓我們滿載而歸的成就感。此次展出了我的《關東山屯》、《仲夏》等作品。受到了專家和同行的一致好評!
總的來說,這次培訓是成功與圓滿的,對我省中小學美術教育的專業化發展奠定了基礎。大家都是非常真誠的交流,都非常愉快的把各自的電話號碼、QQ號等聯系方式告訴大家,我很珍惜這類的培訓,和各位同行教師交流,不僅能在專業上有提高,而且運用專業引領教學能力方面也有了很大的提高,交流會結束的時候,大家都依依不舍的握手、甚至擁抱相送……
短暫的培訓結束了,我滿載收獲回到了工作崗位。培訓,是一次專業的引導,一次經驗的分享,一次難忘的充電機會;培訓是一份榮譽,也是一份責任,更是一份激勵。我深知,在現如今的教育形式下。要想成為一名真正的骨干教師,還需要努力提高自身素質,教育科研能力、課堂教學能力。我將以此為契機,緊隨時代的步伐,做好教教育工作,爭取在工作中取得更好的成績與發展。